そいつのもってる、そいつらしさっていうのは

おいそれと変わるもんではないわな

しかし、そいつらしい故に

いらぬ苦労を抱え込むようなのもいるわけで

なんとかしてやりたいと思うは人の性かもしれんが

やっぱり人は自分で何かを閃かないかぎり

既に根をはった土壌から動くのはムズカシイ

しかしながら

引っこ抜かんとするものは

必ず、植え替える場所も用意していると

そういうわけである

単に諌めるだけは、仲間ではないよな。

みずたまメリーの名刺に「作曲」という項目を足しました。

今年、バンドするんやけど
自分のために曲を書くということの
なんとむずかしいこと...

他の人のための曲なら
モチベーション維持できるのになあ

でも、ある日ふと気がついた。
ボクは、うっぷんがたまってしかたなくて
それで、自分のバンドをやるときは
とことんやりたい音楽をやろうって
そうおもってたんやけど

いざ、冷静になってみたら、
それって何が楽しいんやろか？
お客さんに自分のナルシストを
見せても盛り上がるのかなって
おもっちゃって。

やっぱ
お客さんのための音楽せんとなあと
バンドやねんから
いい曲唄って演奏して
がーっと盛り上げて、
ぱーっと打ち上げして

それはある意味
お金のにおいがぷんぷんする
そんなミュージックかもしれないけど
そんな
いいミュージックをやろうと思う。

大阪のクリエイター仲間たちとやってる
「ポニ×カル」というメルヘン音楽ユニットの曲
「パンダボーイ」のPVをつくった。

こないだサンシャインワーフ神戸に出演したとき
テンションで撮ってしまった作品。

作曲とギターを担当してます。

昨日は神戸芸術工科大学で「たんとうライフ」ブランドの撮影会でした。

浴衣とカバン等のブツ撮り、モデル撮りを
カメラマンのムカイさんにやっていただきました。

この撮影、現地の但東町でのロケ含めて３回目なんですが

毎回、雨。
朝晴れて、撮るとき雨。

それでもめっちゃいい写真仕上がってきます。

で、昨日は雪がふりました。

雪の降る大学の中庭で、浴衣美女８名。

この浴衣は豊岡市但東町の絹織物でできております。
柄は学生さんのデザインです。

僕はこのプロジェクトでは
クリエイティブディレクターをしています。
デザインのまとめ役のようなものだと思ってください。

年明けには
IFFという東京の展示会に出展します。

川西モザイクボックス3Fギャラリースペースにて
「こどもたちの夏 2009」展をスタートしました。

昨年から引き続き、こどもたちの夏の思い出を
一緒に描いた絵画の作品展示の企画2009年度バージョンです。

ここ川西能勢口から一番近いということもあり、
川西北小学校内の「たつのこクラブ」さんにお伺いして
こどもたち約３０名と一緒にお絵描きをしました。

作品は、「夏のひまわり」と「夏の海」
ヒマワリをかく子たちは女の子が多くて
女の子らしい感じにしあがっていました。
海を描いた子はすくなかったけど、元気な感じ。

なんだか去年よりみんな絵を描き込んでくれたのが
やっぱりうれしかった!!
あと、ボクのこと覚えてくれている子たちもいました。
みんなありがとう。

そして、企画に際しましていろいろとご尽力いただいた
市民事務局かわにし　さま
青少年支援課　さま
たつのこクラブさま

ありがとうございました!

7/20（月）は川西モザイクボックスにて
海の日のお絵描きイベントをしておりました。

こどもたちといっしょに海の絵です。
基本的に飛び入り参加
こどもたちにお魚を描いてもらいながら、
僕たちが絵を完成させていきます。

いつもはテントシート生地（ターポリンの厚いやつ）に
描くのですが、裏側からも絵が見えるように
透明の塩ビシートにアクリル絵の具で描きます。

写真ではわかりにくいのですが、
つまりこれシートが透明なんです。


塗りつぶすと透明じゃなくなるし
塗り重ねても裏から見えるのは地色…
そんな課題をクリアするために
知恵熱が出そうです。

次は7/318/2　花火のお絵描きです。

川西・池田付近の方よかったら遊びに来てくださいね。
毎回描いたものは館内に飾られます。

本格的に音楽活動をしようとしています。

「ポニメリ」や「aNmoNe」というバンドでの
作曲・ギターなどやっているのですが
今回のは「みずたまメリー」ソロ名義で引き語りです。

いつも形から入る僕は
とりあえずアー写をつくりました。
写真がそれ。

もともと音楽との出会いは
中学生から高校まで合唱をやっていて
高校からはギターを弾き始め
作曲したり引き語りをしたり。
このときにつくった曲なんていうのは
だいたい地下に封印したくなるような曲ばかりですが。

大学生のときバンドでベースを弾いていたけど、
この後でぱったり止まってしまう。

2005年にガレージ系バンド「ハウリンスクーターズ」のベースで復活。
2006年中頃にエレクトロ系ユニット「anemone」を始動。本格的に作曲をはじめる。年末には「ポニメリ」始動。
僕の音楽活動はここでやっとはじまったと思っている。
自分の音楽をつくりたいというたまりたまったうっぷんが
それをつくれる作曲環境ができたことで、一気にはじけた。

そして先日の個展でもオリジナルの曲をかけていたのですが
結構反響があったのでやっぱり自分名義の音楽をつくろうとおもいました。

でも、活動するといっても
声が全然でなくなっているのでまずは発声練習…

お隣さん　ごめんなさい。

こんにちは。

川西モザイクボックスの
バーゲンディスプレイをつくりました。

3Fと４Fのエスカレーター横の
ディスプレイゾーンに置かれています。

次はもっと動物園のようにたくさんつくろう。

プラネテスという漫画にはこう描いてありました
「この世に　宇宙の一部じゃないものなんてないのか」

僕は
あなたと私は同じものであり、
つながっていると思っておるのです。

僕とあなたは確かに別々だけど、
その間には地面や空気がある。

地面も空気も、僕たちも分解したら
同じようなもんでしょ
同じようなもんが「集まり方」だけ変えて
すし詰め状態
だから、そこに境界線はない。

だからといって
なんでもかんでも伝わるとは思わないし
ぜったいにあなたとはつながっていたくないよって
思う人もいるのだけれど

この人にこれを伝えたいと思ったときに
伝わる可能性はけっこう高いといえるのではないか

僕は
音楽は振動なのだと思っている。
特に声
だから
何かを運びやすいのだと思っている。

色や光やにおいや味やいろいろ運べるけど

声は声帯を振動して
体や骨に共鳴して
空気を振動して
その人の鼓膜を振動して
その人の体に共鳴する

シンプルだ。
変換機がすくない。

だから
だからだと思うのである。

ところで僕は「決める」事がとても苦手です。
それは仕事中常に「決める」事ばっかりやってるから
もともと苦手なのにそれを求められるので
とても、とてもしんどい
本当にしんどいです。

だから仕事じゃないときに何かを決めるのは
もう本当にいやです。

それで
親友にもうすぐ子がうまれますが。
親と子の自立とは
へその緒を切った瞬間なのかもしれませんね。

あと、
ネットで調べてみたところ
どうやら左足が「足底腱膜炎」のような気がする。

ゆめのはこ2009を終えて。

ご来場いただいたみなさま
遊びに来てくれた子供達
最後のライブで一緒にぐるぐるまわってくれたみんな
心からありがとうを言います。

柱の中の空間には、
ボクがゆめのはこに求めているものが
存在しました。

今年は原田の森ギャラリー2Ｆ大展示室にもどり
広々とした空間の中、昨年の大盛況を取り戻せるのかという不安感
やらなければいけないことの量とできること量の差に
もどかしく、今後どういうふうに曲線を描いて
画用紙の外へむかっていくのかわからず

今年は、本当に心が心配していました。

キャメルのライブがおわったときに、感じたこと
起承転結の転が終わったのだと思いました。
そしてこの3日間でまた来年までのこころの貯金ができたのです。

加わって頂いたアーティストの皆さん
保護者のみなさん
ボランティアのみなさん　特にあのおっちゃん

そしてボクにとても大切な
「ことば」と「きもち」をくれた
おにいちゃん、ふじたさん、キャメルのみんな

だいすきですよ。

そして、ゆめのはこの主役　こどもたち

We love you.

来年はもっと楽しくなる
また会おう