本格的に音楽活動をしようとしています。

「ポニメリ」や「aNmoNe」というバンドでの
作曲・ギターなどやっているのですが今回「みずたまメリーバンド」という自分のバンド目指して曲づくりにとりかかりました。

とりあえず形から入りたいのでアー写をつくりました。
写真がそれ。

もともと音楽との出会いは中学生から高校までやっていた合唱でした。
高校からはギターを、大学生のときバンドでベースを。
友達に誘われ、「ハウリンスクーターズ」というバンドでベース担当。
2006年にエレクトロ系ユニット「anemone」を始動。
本格的に作曲をはじめる。年末には「ポニメリ」始動。

僕の音楽活動はここでやっとはじまったと思っている。
自分の音楽をつくりたいというたまりたまったうっぷんが
それをつくれる作曲環境ができたことで、一気にはじけた。

それでもやっぱり、自分のための自分の音楽がつくりたくて
そして先日の個展でもオリジナルの曲をかけていたのですが
結構反響があったのでやっぱり
自分名義のわがままな音楽をつくろうとおもいました。

でも、活動するといっても
声が全然でなくなっているのでまず最初の活動は発声練習から。

こんにちは。

川西モザイクボックスのバーゲンディスプレイをつくりました。
3Fと４Fのエスカレーター横のディスプレイゾーンに置かれています。

次はもっと動物園のようにたくさんつくろう。

ギャラリーそらでの個展が終わり。
あいにく晴れたのは最終日だけだったけど、
まさに僕というものがこんな感じ。
そのうち晴れるさ、と。
というか、雨を悪者扱いするのがおかしいか
雨もいいものですよ。
おかげで、オーナーさんともたくさん話しができたし。

オーナーさんの息子さんが、大学の先輩だったり、
世間は狭いというか
人の流れ、気持ちの流れというのはやはり何かに
押されたり引かれたりしながら、
似た者同士が一つの流れに集まっていくものです。

初の個展は自分を見つめ直すと言えばありきたりだけど
自分自身のテーマ性を確認する作業であり
同時にそれは通過点にすぎず
もう次の事を考え始めていたり。

今回グループ展と間違えた方がたくさんいらっしゃって
それは失敗でもあり成功でもある。
こう、バラバラな事をやっていて、
まとめたくてもまとまらないそのままを素直に表現できたこと
それを渾然一体としていくのが目標。

いま 個展やってます。
僕の。

場所は大阪の谷町６丁目駅(からほり商店街側)から、少し歩いたところにある「ギャラリーそら」
http://plaza.harmonix.ne.jp/~artnavi/02gal.pak/03gal-tikamiti/03rental-gal/71-sora-hp/00-sora.html

29日月曜日から３日の土曜日まで開催しています。
時間は13時20時
※最終の土曜日は５時半までなので注意。金曜日の夕方までと、水曜、土曜日は一日おります。

他人の展示はたくさんやってますが自分のとなると…なんかダメダメでかなり反省モードです。
なんか自分のものは客観的に見れない。しかもやっぱり初めてやることっていうのはゼロからのスタートなんやなーって思っている感じ。

仕事と作品をうまく同居させるというテーマが難しいとはわかっていながら、完全に穴にハマりました(笑)

いいんですよ。やってみなきゃわからんもんです。


あたたかく見守っていただいてるオーナーの大西さんに感謝。

王子動物園に行きました。
家から徒歩10分、王子動物園に到着。

まずは神戸人のぜいたくであるパンダを見に行く。

あきらかにだらけておる。

食べながら熟睡。

しずんでいて、不安になるアシカ。

じたばた。

今日は
大好きなひとが
会いに来てくれました。

いろいろあるけど
いっしょに進みましょう

そのうち
大好きな
あのひとや
あのひとに

この大好きなひとを会わせて

一杯
酌み交わしたいなあ


ニヤニヤしてしてしまう。

I LOVE YOU.

プラネテスという漫画にはこう描いてありました
「この世に　宇宙の一部じゃないものなんてないのか」

僕は
あなたと私は同じものであり、
つながっていると思っておるのです。

僕とあなたは確かに別々だけど、
その間には地面や空気がある。

地面も空気も、僕たちも分解したら
同じようなもんでしょ
同じようなもんが「集まり方」だけ変えて
すし詰め状態
だから、そこに境界線はない。

だからといって
なんでもかんでも伝わるとは思わないし
ぜったいにあなたとはつながっていたくないよって
思う人もいるのだけれど

この人にこれを伝えたいと思ったときに
伝わる可能性はけっこう高いといえるのではないか

声は振動なのだと思っている。
だから何かを運びやすいのだと思っている。

色や光やにおいや味やいろいろ運べるけど

声は声帯を振動して
体や骨に共鳴して
空気を振動して
その人の鼓膜を振動して
その人の体に共鳴する

シンプルだ。
変換機がすくない。


だからだと思うのである。

ところで
親友にもうすぐ子がうまれますが。
親と子の自立とは
へその緒を切った瞬間なのかもしれませんね。

何年か前にも同じ事かいたんですが、
桜は恋愛上手なのです。

本体はなんということはない木なのですが
この春のたった数日間という間に
なんという大勢の人間をこころを満たして
そしてあっけなく去っていく
また来年ね...と。

揺さぶり上手。
きれいだと思った瞬間、
同時に、ああもうすぐいなくなってしまうんだな
と思わせるテクニックは誰ひとりとして
追随をゆるさないでしょう。

桜の美しさの下で結ばれる男女もいれば、
桜の下の酒によって酌み交わされる友情があり

まったく知らないおっちゃんおばちゃんでも
こんな僕に声をかけて
「桜、もうすぐ咲きそうやねえ」
と言ってくれる。
「ほんまやなあ、今週末ぐらいが満開かなあ？」
と、言葉をかわしてからうれしくなる。

われわれ日本人は桜に恋をする。
つぼみを見守り
満開に感動し
道ばたが桃色に染まりだすと
ちょっっぴりセンチになる。

桜をどう撮ったって桜でしかないが
毎年高級レンズに投資する人も後を絶たない。

君が風に舞う髪かき分けた時の淡い香り戻って来たら
きっと感動するんだろうなあと思う。

桜はこの４月のはじめだけ自分の周りに集まってくる
僕たちをどんな風に見ているのだろうか

個人的には
こどもを見る親のような気持ち
だったらステキだなーって思う。

写真は王子公園での桜の通り抜けでの一枚。

自分はこんなに頑張ってアレもコレもしてるのに、
みーんな任せっきりでどうしてわかってくれないんだ！
もういい加減にしてくれ！

て、いうひとは

そんなに頑張らなければいいんだと思う。

与える前に求めてるよね。
どんなに身内であっても
基本的に期待しないとこからはじめたほうがいいと思うの。

ゆめのはこ2009を終えて。

ご来場いただいたみなさま 遊びに来てくれた子供達
最後のライブで一緒にぐるぐるまわってくれたみんな
心からありがとうを言います。

柱の中の空間には、 ボクがゆめのはこに求めているものが 存在しました。

今年は原田の森ギャラリー2Ｆ大展示室にもどり
広々とした空間の中、昨年の大盛況を取り戻せるのかという不安感
やらなければいけないことの量とできること量の差に
もどかしく、今後どういうふうに曲線を描いて
画用紙の外へむかっていくのかわからず

今年は、本当に心が心配していました。

キャメルのライブがおわったときに、感じたこと
起承転結の転が終わったのだと思いました。
そしてこの3日間でまた来年までのこころの貯金ができたのです。

加わって頂いたアーティストの皆さん
保護者のみなさん ボランティアのみなさん　特におっちゃん

そしてボクにとても大切な 「ことば」と「きもち」をくれた
おにいちゃん、ふじたさん、キャメルのみんな

だいすきですよ。

そして、ゆめのはこの主役　こどもたち

We love you.

来年はもっと楽しくなる また会おう